展廳設計的藝術理念及搭建的必要原則
發布時間:2019-01-21 09:47:27 文章來源:
 深圳市概念展示策劃有限公司(簡稱:概念展示)是一家展示設計施工一站式服務商,專注展廳設計11年,較早期獲得廣東省甲級展示設計企業、廣東省展示施工一級企業等項榮譽。以“活在設計之中”為設計理念,結合多媒體數字技術,為客戶全方位打造有效而深刻的品牌展示體驗空間。

科技時代的風暴興起了一場深刻的社會變革,人們的生活,工作以及消費方式都已經發生了暴風雨式的轉變。與此同時,科技給各行各業帶來了無限的生機和挑戰。對展廳設計而言,由于自身肩負的使命不同,彼此呈現出巨大的差異。

 

藝術理念:

一、展廳設計與科學藝術

科學技術對展廳設計的重要性是不言而喻的,比較一下歷史產品與現代產品,我們會發現,每一次人類對科學技術的突破,都能對設計產生深刻的變革,同樣的,這些變革有推動著科學技術的進步。并且,科學技術的發展,不斷的為設計師提出新的課題。所以,展廳設計師必須具有科學前瞻性,否則他們設計出來的作品將會迅速過時。

 

二、展廳設計與社會

在人類對資源的榨取如此嚴重的今天,可持續發展與綠色經濟的概念必須被深深扎根于設計師的腦海之中,對于展廳設計師而言更是如此,因為被設計出來的作品是為人類服務的,無可厚非的,設計是一項具有社會性的活動,只有具有社會責任感的設計師才能設計出成功的作品,與此相應的,產品才具有安全性,環保性,人文性。

 

三、展廳設計與生活

有一句大家都知道的話:“設計改變生活”。的確,無論從哪個角度來講,我們的生活都受到設計的不同影響,設計與生活息息相關。甚至可以說,生活離不開設計,特別是21世紀的今天,離開設計,我們的生活將難以想象!人類的歷史就是一部設計史,正是這部設計史推動著人類不斷前進,沒有過去設計的輝煌,就沒有今天生活的美好;沒有今天我們對設計的繼承,就沒有人類的明天。包含在設計中的展廳設計與生活同樣有著如此緊密的聯系。

 

四、展廳設計與文化

在展廳設計當中,一直以來*容易被忽略也是*重要的因素是人,設計師們總是從展廳的外觀適用等方面去設計展廳,殊不知不論展廳的大小,內容,環境和主題如何變化,*永遠不變的它始終是以人為*終目標而設計的,因此,在展廳設計中,*的藝術因素便是人的因素。試想一下,我們向回族人民展示豬肉,或是向西藏人民展示蒙古包,那該是一件多么荒唐的事。這里想要說明的問題是,在展廳中一定要注重文化的因素,人類的文明來源于人類的物質實踐活動,在物質實踐活動中必然包含著設計活動,設計與文化是相輔相成的。正確運用文化因素往往能出其制勝。

 

五、展廳設計與空間

展廳展示空間綜合了平面空間、立體空間以及時間等元素。主要包括:實體空間、虛擬空間以及感知空間。巧妙的安排空間的序列關系和有目的地制造矛盾空間都是展廳設計中常用的空間藝術手段,其對事物的陳列效果具有明顯的助推作用。

 

一個展廳設計效果如何,關鍵是看能否吸引觀眾特別是專業觀眾的目光。優秀的展廳設計應具有很強的視覺吸引力,只有這樣觀眾才會對該展臺產生興趣,并直接加深觀眾對展廳的識別度和記憶度。其結果是,他們會對該展廳產生一種親和力,自然而然地進入展廳參觀、咨詢、交易。在這一過程中無論*終是否達成協議、產生經濟效益,參展商都已實現或者部分實現了參展目的———有效信息的傳遞。如何在眾多的展位中突出自己以取得良好的視覺效果,關鍵是看設計中有無區別于其它展臺的個性化設計。而個性化設計的實現手段應該與企業性質、產品功能、發展方向相結合,通過一切視覺符號對外傳達企業的經營理念與情報信息,而不是一味盲目地追求特異效果。

 

同時展廳的搭建也需要從各個方面去考慮,包括比例與尺度、對稱與均衡、變異與統一等。雖然對于參觀者來說,不同年級段以及不同的需求都會造成審美上的差異。但大的框架是離不開這幾點的,應用這些法則,能更好地達到展示目的,有效地提高展示活動的效果和質量,收獲較好的參展效果。

 

搭建原則:

一、比例與尺度

比例與尺度都是處理形態關系的方法。尺度是某一形態與其他形態與它所在空間相比較的大小。尺度的大小影響到觀眾對設計的反應。尺度從視覺角度和主觀感受的角度講,它不同于尺寸,尺寸是客觀地度量出來的,尺度是一種心理感,是主觀性的量度。

展臺搭建的設計完成都要經過一系列的度量、計算、反復考慮各種比例關系,設計的比例不僅是一個技術形的問題,而且是一個形式美的問題。這種圍繞比例通盤考慮,反復推敲,朝著良好比例反復的努力,引起參觀者的興趣。

 

二、統一與對比

對比和統一應該是指整體上統一,統一的色調、統一的形式、統一的版面設計、統一的展具、統一的材料等。在統一的整體氛圍下,突出體現整體的和諧統一。對比還是突出重點的重要手法。運用局部的對比可以活躍氣氛、營造生動的環境,另一個突出重點的手法是反常,反常能夠非常高效地將目光吸引到焦點位置。

 

三、對稱與均衡

對稱是原始藝術和一切裝飾藝術普遍采用的表現形式,對稱形式構成的圖案具有重心穩定和靜止莊重、整齊的美感。對稱穩定,均衡則靈活多變,有更大的創造空間,也具有更多的藝術表現力。均衡不是指重量的對稱平衡或者中線平衡,而是達到一種動態分布。我們可以講究構圖的均衡和形態的均衡,同樣也可以講究材料應用的均衡等,利用線、面、體、明暗、色彩、肌理、材料這些可以使用的有形設計元素,通過不同的組織方法,創造一個有機的實體形式。均衡力要求達到逼真的動與靜的分布。

 

四、漸變、節奏、韻律

漸變是指相同或相近形象的連續遞增或遞減的逐漸變化,是相近形象的有序排列。線條粗細的變化、燈光明暗以及顏色的由淺變深都是漸變的表現方式。節奏和韻律的表現特征是把基本形反復地連續排列,并且漸次地進行發展變化,也有的是由于放射形象所產生的漸次變化而形成的。

 

五、整體感

在進行展臺設計時。展臺整體展出的是某一樣新推出的產品還是企業整體形象的展示,應當有一個明確的規劃,根據這個作為設計目的進行整體的設計,達到一個具有整體感的展臺設計。